再加上最近諸事繁雜，文章又太長，乾脆先剪個戲院版本，之後再貼導演版來做補完。
Grindcore入門小介紹(輾核，ㄋㄧㄢˇ ㄏㄜˊ，不要有邊沒邊、沒邊唸中間變成"展"核)
其實想了很久，不知道要從何說起Grindcore－這個在人類音樂史裡最衝頂的樂風派別，也許是浸淫在極端音樂太久了，而本能的已經覺得這樣的速度、力道都是剛剛好而已，所以回頭來看會突然愣住不知如何下筆。音樂一直是人們對於環境、社會與其現(亂)象的直拳，感受越強反應在音樂上的能量就越強，而且私認為以目前台灣的狀況來說，像是Grindcore這類的極端音樂應該會獲得豐富的養分以及更好的發展才是，而不是那種...嗯你知道的...
回到主題，本次內容會以Napalm Death為主線貫穿整段樂風興盛初期的歷史，並將小小介紹幾支代表性樂團，希望藉此能夠讓各位對Grindcore有稍微的認識與了解。
無庸置疑世界第一快樂團 Napalm Death
先稍微來交代一下時空背景，被Black Sabbath吉他手Tony Iommi稱為shithole、從早期的煤礦都市，後來發展成工業大城的伯明罕(Birmingham)，1970年代在工人權益與社會福利被政府忽視的情況之下，積極投身於龐克音樂成了那些忿怒青年發洩的主要管道，這些血氣方剛的少年郎們那股被人嗆聲就馬上含扣回去的能量，透過當時轉速與力道最快的音樂－龐克來表達心中的極度不滿。原本只是一群熱愛anarcho punk的小鬼，直到1981年，深受Crass、Discharge的影響、團名、樂手更換不斷的Napalm Death(團名靈感來自於現代啟示錄)開始步上軌道，當時的陣容是Nick Bullen(主唱兼貝斯)、Simon Oppenheimer(吉他)及Miles Ratledge(鼓)，在偶像Crass自身廠牌Crass Records發行的合輯「Bullshit Detector #3」露面後，不久Napalm的demo tape就開始在歐洲與美洲廣泛的流通了起來，拜發展蓬勃的錄音帶交換(tape trading)所賜，以Bullen為主的這群小鬼頭認識了當時各國內外的正在發展的樂風與團體並從中獲得"啟發"，與其說是啟發，不如說是想要互別苗頭如Heresy、Sore Throat、Extreme Noise Terror，西歐的Agathocles、Fear of God，加拿大的DOA，南斯拉夫的Patareni，甚至是瑞典的Filthy Christians、Protest Bengt等，都參加了這股全球性"看誰比較快"的運動之中，在歷經DRI、Siege及Celtic Frost的洗禮後，有新吉他手Justin Broadrick的加入，這一群小鬼頭總算對樂風稍微有點定向。
1985年11月，因為猛烈的演出與勁道被ENT主唱Phil Vane稱作人間龍捲風的Mick Harris成了Napalm的新鼓手，在Mick Harris加入後，Napalm在當時頗具知名度的場地－Mermaid的演出嚇死了一票人，力量跟大自然沒兩樣的Harris讓台下觀眾為之瘋狂，而由於想要在速度上擊敗當時各樂團，於是在練團的時候他們把之前所做的歌曲全部加速，成為金氏世界記錄最短歌曲的經典名曲"You Suffer"(1.3秒)就是這樣誕生的，也因如此，Mick Harris發明了blast beat一詞，專門來形容這個跟樂團切磋後發展出的誇張高速的小鼓連擊的動作，而grind這個字，原本是Harris在聽完post punk樂團Swans在84年發的專輯的感覺，grind形容的不是速度，而是那種貝斯的低沉破音轟炸(尤其當Repulsion帶著大量失真扭曲的貝斯音色重擊整個場景的時候)，而Harris同時也認為grind這字很適合用在這種新興hardcore運動上，因此，這種低沉快速幾乎無旋律無調性的吉他搭上超暴力速度衝頂之誇張的blast beat，人類音樂史上最扯最快最挑戰極限的Grindcore正式誕生!
專輯發行之後，隨之而來的就是為期三星期的歐洲巡迴演出，回到英國後，貝斯手Jim Whiteley因不滿Mick Harris的專制而脫退，過了一星期，ND找了Shane Embury來頂替Jim Whiteley的位子，而接下來的事情簡直就是把ND發射到太空去；John Peel，BBC電台傳奇DJ是如何的傳奇在此就不多贅述，這個認為帶小孩去看ENT才是教育小孩的正確方式(多學著點，混蛋!)的老王八，在他有廣大聽眾的專屬節目Peel Session裡，播送Napalm Death的歌曲，''You Suffer"的確讓Peel感到一頭霧水，1.3秒的歌曲一度讓他以為是不是唱片壞軌，他又放了一次還是一樣，不論他怎麼放，33轉還是45轉或是倒著放，Peel就是不明白為何這首歌就是這樣!! 不只是Peel領教了''You Suffer"猶如光速般的掌嘴，大部分的英國人，包括Nick Bullen在內，也硬生生的跟著挨了這一記，在還沒弄清楚為何會在電台聽到ND的歌曲前，ND的名聲就像"You Suffer"一樣，光速般的在英國展開。趁勝追擊的ND，很快的就著手第二張專輯「From Enslavement to Obliteration」的錄製，這次不再像「Scum」一樣倉促，主唱Lee Dorrian可以在進錄音室前能夠多多練習，挾著前一張專輯的氣勢，「From Enslavement to Obliteration」開出紅盤，連Harris自己都不敢相信「From Enslavement to Obliteration」的銷售竟能在英國擊敗當時獨立音樂大名Sonic Youth榮登獨立音樂榜榜首! 就這樣打破龐克與金屬藩籬的世界第一快的樂團Napalm Death成了NME的封面人物。.jpg)
關於下一張專輯， 受夠龐克圈眼紅惡意中傷的ND想要往死金的範疇邁進但依舊想保留hardcore的特質，這時在世界的彼端，美國的死亡金屬場景已銳不可擋，著迷於Death的專輯「Leprosy」所呈現出的質感以及傳奇製作人Scott Burns的製作，ND最後決定進入死金的傳奇錄音室Morrisound，然而錄音過程並不順利，一個是死金王牌製作人，一個是輾核教父級人物，在意見上的衝突不斷發生，一錄再錄的鼓，再加上Jesse、Shane及Mitch的漫不經心，Harris爆炸了，最後在廠牌負責人Digby與Morbid Angel主唱David Vincent的安撫之下，Harris的忿怒才得以平復，最後終於完成了他們結合死金與輾核的完美經典「Harmony Corruption」，這算是Napalm Death在美洲首次的成功發聲，但ND也即將付出慘痛的代價。在「Harmony Corruption」發行之後，Mick Harris與其他人在樂風上的想法漸漸有了分歧，雖然說他們全部人都很喜歡Killing Joke，但對於自己的音樂方向還是想維持在死金與輾核的領域，唯獨Mick Harris有其他的想法，這個發明blast beat的人竟開始對blast beat漸漸失去興趣，取而代之的是電子聲響的取樣，於是在91年發行紀念Atheist貝斯手Roger Patterson的EP「Mass Appeal Madness」以及隨之而來的北美的Grindcrusher巡迴之後，與其他人漸行漸遠的Mick，寄出了分別給經紀人、唱片公司還有貝斯手Shane Embury一封信後，毅然決然的離開了他最愛的樂團，鼓手的重責大任則是落在了Jesse Pintado的朋友Danny Herrera的身上。
歷年專輯
1987 Scum
1988 From Enslavement to Obliteration
1990 Harmony Corruption
1992 Utopia Banished
1994 Fear, Emptiness, Despair
1996 Diatribes
1997 Inside the Torn Apart
1998 Words from the Exit Wound
2000 Enemy of the Music Business
2002 Order of the Leech
2005 The Code is Red...Long Live the Code
2007 Smear Campaign
2009 Time Waits for No Slave
2012 Utilitarian
變化萬千的屍體花 Carcass
.jpg)
第一:Carcass的樂風演進是Grindcore→Death Metal→Melodic Death→Death 'N' Roll，而非從Melodic Death→Grindcore
第二:是團員的家人為從事醫療相關行業(Walker的姊姊曾經當過實習護士、Owen的父親是獸醫)，團員沒有一人是醫學系學生。
早在錄音帶交換大王Bill Steer離開Napalm Death前，Carcass這個縱貫各種樂風的執牛耳樂團就已在1985年偷偷成形(雖然不是用Carcass這個名字)，當時Steer與Owen才15歲而已，因為很迷Slayer，就跟學校同學組了團，但是沒多久就不了了之，之後Steer找了一群龐克人好讓Carcass得以延續，到了1987年，Electro Hippies的Jeff Walker在一次演出回程中被樂團踢出，塞翁失馬的他加入了Carcass，Walker跟Steer說，這些人(那群龐克)沒有在聽Master或是Repulsion，怎麼可能玩得出我們想要玩的東西(sad but true)，於是Steer又把Ken Owen找回，同年主唱Sanjiv加入樂團，並錄製了demo「Flesh Ripping Sonic Torment」，沒多久Sanjiv就被偷偷的踢掉了，而因為這張demo的關係，讓耳痛找上門來，雖然樂團還不是那麼成熟與上軌道，但初生之犢的Carcass已經有了22首歌曲，關於歌詞的走向，Walker因為不想太過於death metal因為太老梗但一方面又覺得很有趣，突然的靈機一動，Walker拿起當時在當實習護士的姊姊的醫療字典不停研究，同時Owen正在學校修生物學的課程，手邊也有幾本教科書，他就利用在學校的空閒時間，窩在圖書館研究，就這樣Carcass引以為傲獨步樂壇的艱澀難懂之專用術語以及屍體獵奇奇想就是從這開始的。
1987年冬，Carcass進入越來越有名的Rich Bitch錄製他們的第一張專輯，與錄音師Mike Ivory錄製的「Reek of Putrefaction」的錄音品質與效果不甚理想，因為當時沒有一個人知道如何來錄這種恐怖的東西，有些錄音師連一張龐克或是金屬專輯都沒錄過，一天就完成的「Reek of Putrefaction」挾帶著受生菜沙拉擺盤影響之屍體拼貼封面及高純生猛的力道重重的衝擊整個場景，雖然團員對於音質與品質感到肚爛，但這股生猛的勁道卻擄獲了John Peel的心，「Reek of Putrefaction」成了Peel最愛的專輯之一，就這樣Carcass跟著Napalm Death、Bolt Thrower、ENT等成了Peel當時最照顧的英倫極限樂團，也替輾核的次風格Goregrind推開了大門，建立起Goregrind宗師之地位。Steer離開ND全心投入Carcass，並在89年進入了Slaughterhouse準備第二張專輯的「Symphonies of Sickness」，不想讓第一張的慘劇再次重演，這次找了Colin Richardson主理錄音一事，Richardson不負眾望把「Symphonies of Sickness」雕琢完美，完美到之前拒絕加入Carcass的Michael Amott為自己不成熟的舉動感到後悔，所以在第二次詢問Amott很快的就答應接下Carcass第二把吉他手之職。堪稱Carcass最高傑作的「Symphonies of Sickness」除依舊保有輾核的粗糙顆粒，同時比「Reek of Putrefaction」還要來得饒富音樂性，編曲更是嚴謹，而醫療專業術語透過想像力更加發酵，散發出對於屍體迷戀的無限芬芳，更是後來被南美洲發揚光大的Goregrind派別最必要的血肉聖經。歷年專輯
1988 Reek of Putrefaction
1989 Symphonies of Sickness
1991 Necroticism - Descanting the Insalubrious
1993 Heartwork
1996 Swansong
To be continued...
